1º Passo:
Costumo carimbar a imagem escolhida com tinta Memento tuxedo Preto (carimbeira à base d’àgua) em
papel apropriado com uma boa gramatura. Antes
de começar a colorir, escolho as combinações de cores que desejo usar. Eu gosto
de usar em grandes áreas, três diferentes tons da mesma família dos marcadores
copic (escuro, médio, claro). Dessa forma obtenho um ótimo esquema de luz e
sombra.
Foto 01
2º Passo:
Definir qual direção a luz brilha na imagem, isso me ajuda a fornecer um
sombreamento consistente em todo o processo de coloração. Você pode usar um
objeto qualquer para indicar a direção ou fazer riscos em outra imagem como eu
mostro na próxima foto. Cabe a você escolher qual lado fixar a luz.
Foto 02
3º Passo: Eu começo com a cor mais escura (E11), e
aplico longe da minha fonte de luz. Apenas uma pequena quantidade, de modo que a
mistura seja facilmente possível com as demais cores.
Foto 03
4º Passo:
Agora
continuo com o tom médio (E00) começando a colorir sobre a cor escura em
movimentos circulares até o centro, procurando misturar as duas cores. Não se esqueça de ainda deixar espaço para a
sua cor mais clara.
Foto 04
5º Passo:
Com a cor mais clara (E000) continuo pintando, sobre
toda a imagem, para misturar as cores. A foto 5 mostra a pele pintada logo após
a "mistura". Depois de algum tempo de secagem, os perfis da cor, clareiam
ficam de forma mais uniforme.
Foto 05
6º Passo:
Eu continuo com coloração da imagem, lembrando sempre da incidência de luz fictícia. Partindo do
principio anterior, começo com a cor mais escura (no meu caso B97) na área aonde
a luz não chega. Procure não pintar muitas áreas diferentes ao mesmo tempo,
pois se ela secar será difícil para misturar com as outras cores que você irá
aplicar.
Foto 06
7º Passo: Continue com a cor B93, aplique a cor ao
longo da mais escura e misture-as em pequenos movimentos circulares.
Termine com a cor mais clara B91 para misturar todas as cores juntas.
Foto 07 Foto 08
Se você quiser obter um forte contraste entre claro
e escuro, basta adicionar um pouco de cor mais escura no final, ou usar o
Blender Incolor (número 0) para iluminar outras áreas.
Dica: A caneta
Blender Incolor também é muito útil se você colorir fora da imagem. Na maioria
das vezes você pode corrigir pequenos defeitos com ela ou fazer pequenos
detalhes.
8º Passo: Continue pintando as demais áreas da figura
sempre direcionando os tons da imagem.
Para o chapéu eu usei a seqüência
de cor Y17, Y15, Y11
Foto 09
Tanto
para o laço quanto para a blusa eu usei os tons R24, R22, R21
foto10
Para os
cabelos E25, E31 Y21
foto11
Para
cerca as cores E25, Y28
E34, E33,
E31
foto 12
Folhas e
Grama,YG 63, G82 e G40.
Para as
Flores R22 e R21
Foto 13
9º Passo:
Antes de dar por terminado, retoco alguns pontos que podem estar borrados,
pinto outros que precisam de retoque ou que ficou sem pintar; e para dar
profundidade à pintura, eu costumo passar ao seu redor a cor BG10.
Foto 14
A seguir
mostro a figura pintada ao lado da imagem que serviu como guia para minha
iluminação.
Foto 15
Eu usei a
minha imagem colorida para criar um elegante cartão. Eu adicionei alguns
enfeites e flores de papel, além de um lindo sentimento de - Henri Matisse.
Espero que tenham
apreciado!!!
Bjim
